Le Patronato de Panama Viejo a invité des artistes latino-américains à exposer une œuvre qui a pour référence Panama Viejo dans ses multiples perceptions. Fernando Toledo commence le cycle

Fernando Toledo est arrivé au Panama pour la première fois en 1986. La ville de Panama était très différente de ce qu'elle est aujourd'hui. 'Je me souviens que vous marchiez là où se trouvait la statue de Roosevelt (où se trouve actuellement le rond-point de San Miguelito) et de là, je regardais la baie de Panama. En 1991, l'artiste s'est installé au Panama et depuis lors, il observe comment la ville de Panama a évolué. 'Je vis à Chanis et à chaque passage je voyais la tour seule, puis j'ai commencé à voir les bâtiments derrière. Et bien sûr, après tant d'années passées ici, je voyais comment le paysage de la ville se transformait,' détaille-t-il dans une interview avec La Estrella de Panamá. Cette idée a inspiré l'œuvre 'Icons' (acrylique et fusain sur toile), qui faisait partie de l'exposition 'Paysages Assiégés' et de dessins situés que l'artiste a présentés au Musée d'Art Contemporain en 2014 et qui se trouve depuis le 29 novembre dans le hall du Musée Plaza Mayor Samuel Lewis García de Paredes sur le site archéologique de Panama Viejo. 'C'est comme la projection du Panama ancien vers la modernité de la ville,' dit Toledo. Dans l'œuvre, une anse (nénuphar) d'où émergent un grand nombre de bâtiments comme un pistil est mise en évidence. Cette anse provient, à son tour, d'une structure carrée, qui représente la tour de notre ancienne ville. 'Toutes ces rénovations immobilières ont généré cette nouvelle fleur nationale qui remplace la fleur de l'Esprit-Saint, cette anse d'où tous ces bâtiments naissent,' explique-t-il. 'Il semblait très intéressant d'amener l'art contemporain sur le site archéologique de Panama Viejo et d'inviter d'autres discours, d'autres points de vue, c'est pourquoi Panama Viejo dans le regard artistique,' explique Silvia Estarás, directrice exécutive de la Commission 500 ans Patronato Panamá Viejo. Dans ce cas, l'œuvre vise à attirer l'attention sur les conséquences des multiples constructions et de la croissance peu planifiée que notre ville a connues. 'J'ai fait ce travail pour montrer comment cette frénésie immobilière détruisait beaucoup d'espaces publics, d'espaces verts, et jusqu'à présent, elle continue de faire la même chose', affirme Toledo. Quatre ans après avoir présenté son échantillon, il n'y a pas eu de grands changements dans la façon dont Panama a grandi. 'Ils ont continué à construire beaucoup, pas tant les bâtiments, mais d'autres travaux civils qui ont grandement affecté la nature. Évidemment, le développement exige une croissance et une expansion, mais malheureusement, cela ne se fait pas avec conscience, avec un ordre dû, en respectant les règles en vigueur,' dit-il. Pour Toledo, cette croissance a représenté 'une privatisation de l'horizon, du paysage'. Cependant, le gris du fusain avec lequel il représente cette nature agressée et mourante n'occupe pas la totalité de ses œuvres car 'tout n'est pas gris, la couleur arrive, car la couleur des tropiques, la couleur du Panama est très agréable. Alors, il y a toujours de l'espoir, il y a des choses qui sont corrigées, des choses qui s'améliorent, des choses qui ne se font plus,' dit-il. Toledo reconnaît que avec les constructions, d'importantes initiatives ont également été prises pour la communauté mais malheureusement 'les mauvaises choses sont plus remarquées'. Sur le fait que son travail embellit le hall du Plaza Mayor, l'artiste assure que c'est comme trouver l'endroit idéal pour l'œuvre.